Творенье может пережить творца:
Творец уйдет, природой побежденный,
Однако образ, им запечатленный,
Веками будет согревать сердца.
Я тысячами душ живу в сердцах,
Всех любящих, и, значит, я не прах,
И смертное меня не тронет тленье.
Микеланджело.
На абонементе гуманитарной литературы (АГЛ-217) НТО ЗНБ ЮФУ представлена выставка «Титан Ренессанса», посвященная 550-летию со дня рождения итальянского художника, скульптора, архитектора и поэта Микеланджело Буонарроти, оставившего после себя серию шедевров, которые потрясают зрителей уже более четырех веков. Его работы оказали огромное влияние на последующее развитие европейской живописи и скульптуры. Его долгая жизнь совпала не только с порой яркого расцвета гуманистической культуры Ренессанса, но и со временем ее заката.
Прожив 89 лет, Микеланджело всю свою сознательную жизнь более всего почитал труд, творчество, искусство.
«Самый жизненный мой интерес – это как можно лучше исполнить свою работу. Все остальное проходит как дым».
Микеланджело родился в 1475 году в Италии в городке Капрезе в сорока милях от Флоренции. Его талант проявился уже в раннем возрасте. В тринадцать лет его отдали в обучение к знаменитому флорентийскому живописцу Гирландайо.
В пятнадцать лет правитель Флоренции Лоренцо Великолепный взял его жить во дворец Медичи и стал опекуном мальчика.
Уже в 1490 году стали говорить об исключительном даровании совсем еще юного Микеланджело. Его часто приглашали папы и другие высокие правители написать или изваять то или иное произведение искусства.
Огромное количество фресок, которыми Микеланджело украсил потолок Сикстинской капеллы в Риме, является величайшим достижением в искусстве всех времен.
Микеланджело в 22 месяца, работая один, создал громадное произведение, вызвавшее всеобщее удивление. Здесь он изобразил сотворение мира и человека, грехопадение с его последствиями: изгнанием из рая и всемирным потопом, чудесное спасение избранного народа и приближение времени спасения в лице сивилл, пророков и предков Спасителя. Всемирный потоп – самая удачная композиция по силе выражения, драматизму, смелости мысли, мастерству рисунка, по разнообразно множества фигур в труднейших и неожиданных позах.
Себя он считал, прежде всего, скульптором. Широко известно высказывание Микеланджело: «В каждом камне заключена статуя, нужно только уметь убрать все лишнее и извлечь ее на свет».
Так и в этой бесформенной глыбе мрамора скульптор сумел увидеть образ юноши-гиганта, настолько мужественного и сильного, что облик его может вселить всепобеждающую веру в человека.
Затем Микеланджело был вызван в Рим папой Юлием II и по его заказу создал грандиозный проект памятника папе с множеством статуй и рельефов. По различным обстоятельствам из этого множества Микеланджело исполнил только одну знаменитую статую Моисея.
Микеланджело был также талантливым архитектором.
Среди его хорошо известных достижений в этой области – проект Часовни Медичи во Флоренции. В течение многих лет был главным архитектором на строительстве собора Святого Петра в Риме.
В 2007 году в архивах Ватикана была найдена последняя работа гения Ренессанса, сделанная им незадолго до смерти – зарисовка одной из деталей купола базилики Святого Петра, выполненная красным мелом.
Поэтическое дарование Микеланджело проявилось в полной мере только под конец жизни. До наших дней сохранилось около 300 мадригалов и сонетов, выражающих любовь к человеку и веру в его величие. Творчество титана Возрождения наложило отпечаток не только на искусство Ренессанса, но и на всю дальнейшую мировую культуру. Недаром американский публицист Пол Расселл писал о Микеланджело: